Militarie Gun: Ciò che va in giro ritorna

      «Uno spazio creativo deve essere un luogo dove puoi fallire, essere spogliato della tua mascolinità e non lasciarti mettere sulla difensiva.» — Ian Shelton

      Lasciare che l'impulso della loro scintilla creativa condivisa dettasse il corso delle cose porta con sé un suo grado di soddisfazione; permettere alla spontaneità di prendere il centro della scena in un'industria che esige che gran parte della tua vita sia pianificata per te — proprio come quando il tour tratteneva il loro impulso di scrivere ‘God Save The Gun’.

      «È stato così viscerale, [come l'album] stava semplicemente uscendo a fiotti, senza premeditazione», dice Ian, ripensando a quei momenti impulsivi. «C'è stata tanta gioia nel fare questo disco. Anche se le canzoni parlano di argomenti pesanti, ci sono così tanti ricordi bellissimi legati alla sua realizzazione. Stavamo cercando di abbracciare al meglio l'intimità e la vulnerabilità di ognuno.»

      Nonostante l'attenzione continua alla salute mentale maschile, è ancora più raro di quanto dovrebbe essere trovare nella società esempi di cinque uomini così aperti l'uno con l'altro. E in un'epoca in cui figure come Andrew Tate e Elon Musk stanno infettando le menti dei giovani con ideali di mascolinità tossici e retrogradi, la propensione naturale dei membri dei Militarie Gun è ancora più toccante.

      «Uno spazio creativo deve essere un luogo dove puoi fallire, essere spogliato della tua mascolinità e non lasciarti mettere sulla difensiva», dichiara Ian. «Sono a mio agio a fallire davanti alle persone e a dire cose che non funzionano.» Questo ethos — uno dei principi fondanti del processo creativo dei Militarie Gun — è probabilmente importante quanto i messaggi delle canzoni che contribuisce a far nascere.

      L'arco narrativo di ‘God Save The Gun’ inizia propriamente con il pezzo duro e veloce ‘B A D I D E A’. Confessando di «aver avuto delle ricadute», il singolo principale del disco è stato un'inclusione dell'ultimo minuto che Ian aveva inizialmente scritto, incredibilmente, per un disco hardcore di Doja Cat. «Provare a indossare la pelle di qualcun altro ha fatto funzionare quella cosa», ammette.

      «Stavo attivamente commettendo errori in un modo che mi metteva a disagio», continua. «È un continuo abbuffarsi e poi purgarsi, in cui agisci d'istinto per molto tempo, e poi alla fine ti fermi e fai l'inventario di tutte le cose che hai fatto. [Prima di] ‘Life Under The Gun’, non avevo mai bevuto alcolici, e quando abbiamo finito il ciclo di tour, bevevo ogni giorno, iniziando a mezzogiorno. Il risultato complessivo di questo disco era parlare della dipendenza in prima persona.»

      «A una certa età provi sempre cose nuove, e poi inizi ad abbandonare delle cose. Abbiamo fatto il tour con i Manchester Orchestra, e sono stato sobrio per tutto il tour. L'ultima sera, per celebrare il fatto di esserci arrivato, ho ricominciato a bere. Stavo davvero cercando di capire i parametri di dove mi trovavo. Posso trovare la moderazione? Non sono una persona moderata, quindi per me, purtroppo, non esiste.»

      «Il mio obiettivo è mantenere dove sono», dice oggi, forse armato di strumenti migliori per affrontare eventuali ricadute future. «Sono più felice, più ragionevole e un po' meno divertente. Chi guarda la mia vita dall'esterno potrebbe pensare che sia tutta in ascesa, ma ci sono molte valli emotive lì dentro.»